Interview zum Thema:
Design ist Haltung in Form gebracht
Ein Gespräch mit Kanzok über ehrliche Gestaltung, unternehmerische Identität und die Kraft von Klarheit
Martina Lang im Interview mit Design-Experte Holger Kanzok
(Interview gekürzt)
Design ist heute allgegenwärtig – auf Verpackungen, in Apps, auf Websites, in Kampagnen. Warum also überhaupt noch über Design sprechen?
Weil Design längst kein schönes Extra mehr ist. Es ist Substanz. Denken in Form. Wenn man es ernst nimmt, ist Design die Art, wie ein Unternehmen mit der Welt spricht – mit Bildern, Formen, Worten, Räumen. Design ist Haltung, sichtbar gemacht. Und genau deswegen lohnt es sich, darüber zu sprechen.
Das klingt, als ginge es Ihnen um mehr als um Ästhetik.
Absolut. Natürlich spielt Ästhetik eine Rolle – aber sie ist nie der Ausgangspunkt. Schönheit ist schön, ja. Aber Bedeutung ist stärker. Wir gestalten nicht, um zu gefallen, sondern um etwas spürbar zu machen. Ein gutes Design wirkt nicht, weil es „schön“ ist, sondern weil es Sinn ergibt. Wenn Form und Funktion miteinander tanzen, dann entsteht dieser Moment, in dem alles stimmig wirkt.
"Gutes Design ist, wenn nichts mehr wegzunehmen ist – und es dennoch vollkommen bleibt."
Holger Kanzok
Designer
Das heißt, Sie beginnen nicht mit Farben oder Logos, sondern mit Fragen?
Genau. Bevor wir überhaupt an Gestaltung denken, hören wir zu. Wir wollen verstehen, wer da vor uns sitzt. Was treibt dieses Unternehmen an? Wofür steht es – und wofür nicht? Diese Gespräche sind oft der spannendste Teil. Manchmal merkt man, dass selbst das Team eines Unternehmens überrascht ist, was in diesen Momenten zutage tritt. Erst wenn wir diesen Kern greifen können, fängt das eigentliche Design an.
Das klingt fast nach Beratung.
Das ist es auch – und das ist gut so. Designberatung bedeutet für uns, nicht nur das Ergebnis zu gestalten, sondern auch den Weg dahin. Wir denken strategisch, interdisziplinär und konzeptionell. Ob Corporate Design, UX/UI oder Markenkommunikation – alles folgt einer Idee: Klarheit schaffen.
Was bedeutet Klarheit in diesem Kontext?
Klarheit heißt, dass etwas sich selbst versteht. Dass man nicht erklären muss, warum es so ist – man spürt es. Gutes Design gibt Orientierung, schafft Vertrauen und erzählt Geschichten, die echt sind. In einer Welt, die voll ist von Reizen, Farbe, Lautstärke, ist Klarheit fast schon Luxus.
Gibt es einen Moment, in dem Sie sagen: Jetzt stimmt es?
Ja – wenn jemand sagt: „Das fühlt sich nach uns an.“ Das ist der Moment, in dem Design zu Identität wird. Wenn ein Unternehmen sich selbst wiedererkennt – in der Typografie, im Tonfall, in der Art, wie es mit Menschen spricht. Dann wissen wir, wir haben etwas geschaffen, das nicht nur wirkt, sondern bleibt.
Sie arbeiten viel mit sozialen Unternehmen. Was reizt Sie an dieser Zusammenarbeit besonders?
Da geht es um Sinn, nicht nur um Sichtbarkeit. Diese Projekte haben oft eine emotionale Tiefe, weil hinter ihnen echte Überzeugung steckt. Es ist etwas anderes, wenn Design nicht nur Produkte verkauft, sondern Werte vermittelt. Dann wird Gestaltung zu einem Übersetzer. Sie macht Haltung sichtbar – und Haltung ist in einer Zeit von Überinszenierung das ehrlichste, was eine Marke zeigen kann.
Und worin liegt die größte Herausforderung dabei?
Authentizität. Viele Organisationen wissen, was sie tun, aber nicht, wie sie es nach außen tragen können, ohne in typisches „Marketing-Sprech“ zu verfallen. Wir helfen, die eigene Stimme zu finden – unverstellt, aber klar. Das braucht Mut, weil es bedeutet, sich auf das Wesentliche zu konzentrieren. Nicht alles muss laut sein. Manchmal ist Zurückhaltung die stärkste Form der Aussage.
Das klingt sehr menschlich gedacht – fast schon persönlich.
Das ist es. Design ist für uns ein zutiefst menschlicher Prozess. Wir arbeiten mit Menschen, nicht mit Marken. Und wir glauben, dass man das am Ende auch spürt. Gestaltung entsteht im Austausch, im Dialog, im ehrlichen Interesse füreinander. Wir möchten verstehen, bevor wir gestalten.
Gibt es ein Projekt, das Ihnen besonders in Erinnerung geblieben ist?
Viele, auf unterschiedliche Weise. Aber oft sind es nicht die großen Kampagnen, sondern die leisen Projekte, die im Gedächtnis bleiben. Zum Beispiel, wenn ein kleines Sozialunternehmen nach dem Rebranding erzählt, dass sie plötzlich anders wahrgenommen werden – klarer, professioneller, glaubwürdiger. Das sind die Momente, in denen man spürt: Design kann etwas bewegen.
Sie haben einmal gesagt: „Design beginnt im Denken – und endet im Erleben.“ Was meinen Sie damit?
Design ist kein Endprodukt, sondern ein Prozess. Es beginnt mit einem Gedanken, einer Haltung – und wird dann Schritt für Schritt in Erlebnisse übersetzt. Ob Website, Broschüre oder digitales Interface: Alles erzählt dieselbe Geschichte, nur in einer anderen Sprache. Wenn man Design so versteht, wird es zum verbindenden Element. Es schafft Kontinuität, Wiedererkennbarkeit, Vertrauen.
Also ist Design am Ende mehr als nur Kommunikation?
Genau. Es ist Beziehung. Zwischen Menschen und Marken, zwischen Ideen und Realität. Design hat die Kraft, Brücken zu bauen – zwischen dem, was Unternehmen meinen, und dem, was Menschen tatsächlich fühlen.
Wenn Sie Ihre Haltung zu Design in einem Satz zusammenfassen müssten – welcher wäre das?
Design ist Haltung in Form gebracht. Es ist die sichtbare Seite des Denkens, die greifbare Form einer Idee.
Und Ihr wichtigster Rat an Unternehmen, die Design neu denken wollen?
Trauen Sie sich, ehrlich zu sein. Nicht alles muss perfekt sein, aber es sollte echt sein. Authentizität ist keine Stilfrage, sondern eine Haltung. Wenn Design ehrlich ist, spüren das die Menschen – und das ist am Ende das, was bleibt.
Fazit: Design ist mehr als sichtbar – es ist spürbar
